Mi canción de hoy parece un clásico de los años 50 o 60, pero no lo es. Tampoco se trata de un artista de aquella época. Stephen Sanchez es un joven cantante y compositor californiano, nacido en 2002. Pero está claro, que la música de aquellos años, ha calado hondo en él y en su forma de componer, con claras influencias de la música de aquella época, en su estilo musical. Mi canción de hoy es para la canción que lo lanzó al espectro musical, Until I Found You. Así que este temón lanzado en 2021, pero que suena a viejuno, aunque mole infinito, para hoy! Agur ;)
Stephen Christopher Sanchez es un cantante y compositor californiano, que lanzó su primer álbum de estudio titulado What Was, Not Now en octubre de 2021, lanzando mi canción de hoy como single de presentación y alcanzando el reconocimiento mundial, copando los puestos más altos de escuchas en varios países. Aunque su estilo musical nos retrotrae a los años 50 y 60, estamos ante un joven artista. En 2023 publico un nuevo trabajo titulado Angel Face.
Until I Found You - Stephen Sanchez
Georgia, wrap me up in all your I want you in my arms. Oh, let me hold you. I'll never let you go again like I did. Oh, I used to say I would never fall in love again until I found her I said, "I would never fall unless it's you I fall into". I was lost within the darkness, but then I found her. I found you. Georgia, pulled me in, I asked to love her once again. You fell, I caught you. I'll never let you go again like I did. Oh, I used to say I would never fall in love again until I found her. I said, "I would never fall unless it's you I fall into". I was lost within the darkness, but then I found her. I found you. I would never fall in love again until I found her. I said, "I would never fall unless it's you I fall into". I was lost within the darkness, but then I found her. I found you.
Traducción: Until I Found You - Stephen Sanchez
Georgia, envuélveme en tu ser. Te quiero en mis brazos. Oh, déjame abrazarte. Nunca te dejaré ir de nuevo como lo hice ayer. Oh, solía decir que nunca me enamoraría de nuevo, hasta que la encontré. Dije, nunca me enamoraré a menos que seas tú de quien me vuelva a enamorar. Estaba perdido en la oscuridad, pero me encontré. Te encontré. Georgia, me atrapó, le pedí volver a intentarlo una vez más. Caíste, te atrapé. Nunca te dejaré marchar de nuevo, como antes. Oh, solía decir que nunca me enamoraría de nuevo, hasta que te encontré. Dije, "Nunca me enamoraré nuevamente a menos que seas tú. Estaba perdido en la oscuridad, pero te encontré. Te encontré. Nunca me enamoraría de nuevo, hasta que te encontrara. Dije, "Nunca me enamoraré a menos que seas tú otra vez". Estaba perdido en la oscuridad, pero te encontré. Te encontré.
Desde que escuché por primera vez hace un par de años mi canción de hoy, me sacó una gran sonrisa su letra, y me conquistó. Y siempre es un gustazo quedarse a vivir en esta genial colaboración de Love of Lesbian, que le pega todo, en esta canción de Veintiuno. Así que mi canción de hoy es para La Vida Moderna, de Diego Arroyo y los suyos. Un temón buenrollero con una letra más que divertida, que no tiene desperdicio. Con ellos me voy! Agur ;)
Veintiuno, es una banda de Toledo, compuesta por Diego Arroyo (vocalista), Pepe Narváez (baterista), Yago Banet (bajista) y Jaime Summers (guitarrista). En 2015 publicaron su primer álbum de estudio de larga duración titulado Nada parecido. Gourmet, fue su segundo trabajo, lanzado en 2018. Con Corazonada, su tercer álbum de estudio de larga duración, lanzado en 2021, llegó el punto de inflexión para la banda, que los ha situado entre una de las bandas de referencia del panorama nacional. En 2023, lanzaron un nuevo trabajo titulado El arte de perder, y dos años después, han lanzado su último álbum de estudio, La balada de delirio y equilibrio (2025).
La vida moderna - Veintiuno
En tu mensaje decías, Flaco, me siento muy sola, odio la vida moderna, hoy se me está haciendo bola. Prométeme que nos vamos y yo me juego la plata. Echo de menos oírte y no tocarte me mata. Si la vida moderna me toca contigo por mí que sea eterna o que dure un ratito. Odio la vida moderna, con esta luz fluorescente, larguémonos hacia el sur para que el sol nos caliente. Odio la vida moderna, pero me he puesto contento cuando he mirado de espaldas tus piernas en movimiento. Si la vida moderna me toca contigo por mí que sea eterna o que dure un ratito. Porque a mí me da igual lo que diga la gente, le llamáis poliamor a los cuernos de siempre. Porque a mí me da igual lo que diga la gente, le llamáis poliamor a los cuernos de siempre. En tu mensaje decías, Flaco, me siento muy sola, odio la vida moderna hoy se me está haciendo bola. Quiero matarme un poquito para vivir diferente. Me gusta cuando me callas porque te tengo presente. Si la vida moderna me toca contigo por mí que sea eterna o que dure un ratito (¿por qué?). Porque a mí me da igual, lo que diga la gente. Le llamáis poliamor a los cuernos de siempre. Porque a mí me da igual lo que diga la gente, le llamáis poliamor a los cuernos de siempre. En tu mensaje decías, Flaco, me siento muy sola odio la vida moderna, hoy se me está haciendo bola.
Durante muchos años, devoré este discazo bueno llamado Hopes And Fears, ópera prima de la banda inglesa Keane. Sin duda un álbum tremendo que me atrapó por completo. Todavía recurro a él con frecuencia, y me quedo a vivir en sus canciones. Es un gusto comprobar cómo a pesar del paso de los años, siguen siendo canciones redondas y tiene un envejecer espectacular. Hoy he vuelto a caer en él, así que mi canción de hoy sólo podía ser para uno de los cortes de este trabajo del genial trío inglés (luego cuarteto). Mi canción de hoy es para uno de los cortes que más me gustan de este disco, Somewhere Only We Know. Un gustazo recuperarla. Las guitarras brillan por su ausencia, siendo el piano el instrumento principal. Quizás ahí esté la magia de este trabajazo. Con ella me voy! Agur ;)
Keane es una banda inglesa de rock alternativo procedente de Battle, East Sussex, en el sureste de Inglaterra. La banda está formada por Tim Rice-Oxley como compositor y teclista; Tom Chaplin como vocalista y guitarrista, Richard Hughes a la batería, y Jesse Quin al bajo (a partir de 2007). El rasgo principal de Keane en sus dos primeros álbumes, Hopes and Fears (2004), Under The Iron Sea (2006), fue que su música estaba basada en el piano como instrumento principal, acompaado por pedales y sintetizadores con el que conseguían un rango de sonidos ilimitados al tradicional sonido del piano. A partir de su tercer álbum, Perfect Symmetry (2008), la banda incluyó las guitarras entre sus instrumentos, que han mantenido en Night Train(2010), Strangeland(2012) y Cause and Effect (2019). La banda hizo un parón desde 2014 hasta 2019.
Somewhere Only We Know - Keane
I walked across an empty land. I knew the pathway like the back of my hand. I felt the earth beneath my feet. Sat by the river and it made me complete. Oh, simple thing, where have you gone? I'm getting old, and I need something to rely on. So, tell me when you're gonna let me in. I'm getting tired, and I need somewhere to begin. I came across a fallen tree. I felt the branches of it looking at me. Is this the place we used to love? Is this the place that I've been dreaming of? Oh, simple thing, where have you gone? I'm getting old, and I need something to rely on. So, tell me when you're gonna let me in. I'm getting tired, and I need somewhere to begin and if you have a minute, why don't we go. Talk about it somewhere only we know? This could be the end of everything, so, why don't we go somewhere only we know? Somewhere only we know. Oh, simple thing, where have you gone? I'm getting old, and I need something to rely on. So, tell me when you're gonna let me in. I'm getting tired, and I need somewhere to begin and if you have a minute, why don't we go. Talk about it somewhere only we know? This could be the end of everything. So, why don't we go? So, why don't we go? This could be the end of everything. So, why don't we go somewhere only we know? Somewhere only we know. Somewhere only we know.
Traducción:Somewhere Only We Know-Keane
Caminé por una tierra vacía. Conocía el camino como la palma de mi mano. Sentí la tierra bajo mis pies. Me senté junto al río y me sentí lleno. Oh, simplicidad, ¿Dónde te has ido? Me estoy haciendo viejo y necesito algo en lo que confiar. Así que dime cuándo me dejarás entrar. Me estoy cansando y necesito un lugar para volver a empezar. Me encontré con un árbol caído. Sentí sus ramas mirándome. ¿Es este el lugar en que nos solíamos amar? ¿Es este el lugar con el que he estado soñando? Oh, simplicidad, ¿Dónde te has ido? Me estoy haciendo viejo y necesito algo en lo que confiar. Así que dime cuándo me dejarás entrar. Me estoy cansando y necesito un lugar para volver a empezar y si tienes un minuto, ¿Por qué no vamos? ¿Hablamos de ello en algún lugar que solo nosotros conozcamos? Éste podría ser el final de todo, así que, ¿Por qué no vamos a un lugar que solo nosotros conozcamos? A un lugar que solo nosotros conozcamos. Oh, simplicidad, ¿Dónde te has marchado? Me estoy haciendo viejo y necesito algo en lo que confiar. Así que, dime cuándo me vas a dejar entrar. Me estoy cansando y necesito un punto de partida. Y si tienes un minuto, ¿Por qué no vamos? ¿Hablamos de ello en un lugar que solo nosotros conozcamos? Esto podría ser el final de todo. Así que, ¿Por qué no vamos? Así que, ¿Por qué no vamos a un lugar que solo nosotros conozcamos? A un lugar que solo nosotros conozcamos. A un lugar que solo nosotros conozcamos.
Mi canción de hoy es para una colaboración que me encanta entre dos grandes de la música nacional, Jairo Zavalay Xoel López. Estos dos capos vuelven a unir sus voces para reinterpretar De cómo nos encontramos, en ese proyecto llamado Cruce de Caminos, en el que Depedro comparte canciones con Rozalén , Calexico. o Xoel. Mola mucho este reencuentro musical en el que materializan una versión íntima, sensible y superlativa de este temazo que por méritos propios se convierte en mi canción de hoy. Agur ;)
Depedro es el proyecto musical de el madrileño Jairo Zavala. Jairo Zavala es un nombre más que conocido por ser componente de Vacazul, 3.000 Hombres, Amparanoia y Calexico. Bregado en un buen número de grabaciones como músico de sesión. Depedro, nombre elegido por ser un jugador de su equipo preferido, La Real Sociedad (de Donosti :) , y por ser un planta alucinógena, es un disco homónimo, grabado en Estados Unidos, con el soporte musical de Calexico! ni más ni menos! Y producido por el propio Zavala y el Calexico Joey Burns. El resultado es un álbum de pellizco latino, fronterizo y canalla plagado de buenas canciones que entran a la primera escucha. Nubes de papeles el segundo trabajo del madrileño. Una joya de álbum, que ha conseguido superar a su primer LP. Bestial! En 2013, acaba de publicar su tercer álbum de estudio, la consagración definitiva del buen hacer de Jairo. La increíble historia de un hombre bueno, con colaboraciones estelares como las de sus inseparables Calexico, o el genial Bernard Fanning, casi ná! En 2016 publicaba el último Long Play publicado hasta la fecha titulado El pasajero. En 2017 publica un EP llamado Acuérdate en el que cuenta con la colaboración de Fuel Fandango. En 2018 lanza un álbum recopilatorio con colaboraciones llamado Todo va a salir bien. Un año después, lanza el que hasta la fecha es su último álbum de estudio, Érase una vez (2019). Dos años después, publica once nuevos temas en nuevo álbum llamado Máquina de piedad (2021).En 2022 publica un nuevo álbum en directo titulado Antes de que anochezca, grabado en Madrid. En 2024, ve la luz su último trabajo presentado hasta la fecha, Un lugar perfecto.
De cómo comenzamos- Depedro & Xoel López
De cómo empezamos en el barro,
a construir sueños lejanos.
Mirando al cielo, por la noche,
contando estrellas e historias, contando veranos.
Y que me digan si es la salida;
y que me cuenten dónde tienes la herida.
Y que me digan si es la salida;
y que me cuenten dónde tienes la herida.
A imaginar cómo sería el día en que tú por fin me verías,
en que las cosas empezaran a verse en color,
en que las cosas estuvieran un poco mejor.
Y que me digan si es la salida;
y que me cuenten dónde tienes la herida.
Y que me digan si es la salida
y que me cuenten dónde tienes la herida.
Me encanta mi canción de hoy. Un temazo bueno de Hermanos Gutiérrez. Primera canción que Estevan y Alejandro Gutiérrez interpretan en inglés, ya que habitualmente su música es instrumental, y lo hacen nada menos que con la colaboración estelar de su compañero de gira, Leon Bridges. El tema se llama Elegantly Wasted, una historia de amor, impregnada de soul latino con las mágicas guitarras que acostumbran los hermanos suizos - ecuatorianos, afincados en Zurich. Temón espectacular para hoy. Agur!
Hermanos Gutiérrez es una banda instrumental formada en 2015 en Zúrich por los hermanos ecuatoriano-suizos Alejandro Gutiérrez (guitarra y lap steel ) y Estevan Gutiérrez (guitarra y percusión). El género de la banda ha evolucionado hacia una fusión de música latina y occidental. En 2017 lanzaron su primer trabajo, titulado 8 años. El siguinte año, en 2018, presentaron nuevo álbum de estudio, El camino de mi alma. En 2019, lanzaron nuevo trabajo Hoy como ayer. En 2020, Hijos del Sol. En 2021, Eternamente. En 2022, lanzaron el quinto álbum de la banda, El Bueno y el Malo. Y por último en 2024, presentaron su sexto trabajo, Sonido cósmico.
You know she got them pains. Other places I could go. Sometimes I get delusional the way you play with my head. All the way to my soul. Feel like I'm a loser's boy. Show me how to taste it (taste). Money's got me wasted (waste). Elegantly wasted. Well, we gotta pace it (pace). We don't wanna waste it (waste). Elegantly wasted. I love, love the one. Another rose, the heat of El Paso. Mar from winter's cold. You taste like candy on the tongue, flavor in my bones, floating on your tone, you and me at home. I never wanna let go, never wanna stay away too long. The way you play with my head. The walkway to my soul. Feel like I'm a loser's boy, oh. Show me how to taste it (taste). Money's got me wasted (waste). Elegantly wasted. Well, we gotta pace it (pace). Your love has got me wasted (waste). Elegantly wasted. Show me how to taste it, Your love has got me pacing. Elegantly wasted. Know we gotta pace it. Coming for you. I'll be there in no time.
Traducción:Elegantly Wasted - Hermanos Gutiérrez
Sabes que ella tiene esos dolores. Otros lugares a los que podría acudir. A veces me rompe los esquemas la forma en que juegas con mi cabeza. Hasta con mi alma. Siento que soy el chico de un perdedor. Enséñame a saborearlo (saborearlo). El dinero me tiene distraido (desperdicio). Elegantemente borracho. Bueno, tenemos que ir a su ritmo (ritmo). No queremos desperdiciarlo (desperdicio). Elegantemente borracho. Amo, amo a la indicada. Otra rosa, el calor de El Paso. Mar del frío del invierno. Tu lengua sabe a caramelo, sabor en mis huesos, flotando en tu tono, tú y yo en casa. Nunca quiero dejarte ir, nunca quiero estar lejos demasiado tiempo. La forma en que juegas con mi cabeza. El camino a mi alma. Siento que soy el chico de un perdedor, oh. Enséñame a saborearlo (saborearlo). El dinero me tiene borracho (desperdicio). Elegantemente borracho. Bueno, tenemos que ir a su ritmo (ritmo). Tu amor me tiene alucinado (desperdicio). Elegantemente alucinado. Enséñame a saborearlo, tu amor me tiene paseando. Elegantemente aluncinado. Sé que tenemos que ir a paso lento. Voy por ti. Estaré allí enseguida.
Vídeo: Elegantly Wasted - Hermanos Gutiérrez & Leon Bridges
No me canso de repetir que me encanta el proyecto musical de Alberto Pérez. Me flipa el primer álbum de estudio deAlberttinny , tanto, que lo dejé por aquí una reseña en Un álbum especial. Es uno de los álbumes que últimamente recomiendo si me preguntan por algo no demasiado conocido que mole. La última vez, ayer. Vino un amigo de currar en el Sonorama, y le pregunté por su directo, que seguro merece la pena infinito. No los pudo ver, así que fue mi recomendación para éste verano. Él me recomendó que escuchara Sanguijuelas del Guadiana, que traía hasta un gorro de ellos, y prometo darle una buena escucha. Así que mi canción de hoy es para una maravilla de canción que da nombre al primer álbum de estudio de Alberttinny llamada Kintsukuroi. Kintsukuroies una técnica japonesa que ayuda a sanar las emociones y aumentar el valor personal. Significa aceptar las cicatrices sufridas y hacerlas visibles, para tenerlas presentes y que ese dolor superado, te haga más fuerte. Recomposición personal y superación es el lema de este proyecto de Alberttinny, que queda patente en la brillante letra de esta canción que abre el álbum, y da nombre al disco. Toda una declaración de intenciones. Así que con esta maravilla me voy! Agur ;)
Alberttinny es el nombre artístico de Alberto Pérez, el reconocido guitarrista miembro de IZAL uno de los grupos revelación españoles más destacados en el panorama musical nacional. El Extremeño, guitarrista desde temprana edad contribuyó con su virtuosismo y creatividad en cada una de las composiciones de la banda con la que alcanzó el éxito. En su nuevo proyecto, decide explorar su faceta de compositor en solitario, con su amigo y también músico de IZAL, el baterista Alejandro Jordá. Alberttinny es una propuesta musical fresca y personal, donde el guitarrista y compositor deja patente su versatilidad y capacidad para emocionar al público con sus melodías y letras profundas. Kintsukuroi es el título del primer trabajo en solitario. Significa aceptar las cicatrices y hacerlas visibles, para tenerlas presentes y que ese dolor superado te haga más fuerte. Recomposición personal y superación es el lema de Alberttinny.
Kintsukuroi- Alberttinny
Servir a las manos de siempre aunque lo parezca, nunca es suficiente. Se rompió y solo quedan pedazos. Los pegué con el tacto y el sudor de mis manos cubiertas de oro y resina por haber sucumbido su belleza es distinta. Cubrir nuestras marcas de guerra, nuestros cambios de rumbo y el pasar de los años es borrar nuestras señas de vida y la esencia que el tiempo en nosotros fue haciendo. No hay nada que ocultar, es nuestro mapa. Si en el fondo buscas, encontrarás. Hay un motor que entonces te llevará. Abre, sigue la pista y da otro paso más. Busca en tu alma el oro, algo por qué luchar. Abre, ya tendrás tiempo para descansar. Busca señales de humo, están en cualquier lugar. Me encontré con las piezas perdidas. La vasija en mil partes después de una caída. Es en barro donde empieza y termina, donde todo se forma, se calienta y se enfría y en él quedarán nuestros restos. Pero no nuestros actos, eso nunca se olvida. En lugar del insano perfecto de elegir un camino, mostraré mis heridas. Abre, sigue la pista y da otro paso más, busca en tu alma el oro algo por qué luchar. Abre, ya tendrás tiempo para descansar. Busca señales de humo están en cualquier lugar.
Uno puede ser de derechas, de izquierdas, de centro, profesar cualquier tipo de credo, de ideología. Pero en esto, yo soy muy de Jorge Drexl...
Estadísticas:
- Año 2011:432.365 visitas. - Año 2012: 451.868visitas. - Año 2013:510.123 visitas. - Año 2014:522.416 visitas. - Año 2015:499.105 visitas. - Año 2016: 616.183 visitas. - Año 2017:505.424 visitas. - Año 2018:416.244 visitas. - Año 2019: 358.723 visitas. - Año 2020: 409.042 visitas. - Año 2021: 579.692 visitas.
- Año 2022: 365.831 visitas.
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